http://www.davidcarsondesign.com/

DIA LIBRE

dialibre.wordpress.com

Un encuentro de Arte y Deporte Urbano de diversas expresiones, donde no existe una relación directa de protagonista y espectador. El protagonista es público y viceversa. Una jornada para venir a practicar, entrenar, jugar, bailar y sudar. ¡Pura acción! ¡Freestyle en bruto! ¡Nada de visitantes pasivos!

DRAGGNDROPP

draggndropp.com

Draggn´dropp es un laboratorio de arte y comunicación multidisciplinar, compuesto por diseñadores en comunicación visual, un diseñador industrial, un productor Audiovisual y multimedia, una fotógrafa y programadores.
Desde 2008 el colectivo viene desarrollando diferentes actividades experimentando con mixed media, objetos, instalaciones multimedia y puestas, animación, mapping, vjing.
Expandiendo un poco los límites la crew se ha lanzado en los últimos tiempos a la organización y dirección artística de eventos, enfocados en generar espacios de roducción y difusión de artistas emergentes.
En esta décima edicion de TMDG, Draggn´dropp ejecutará un ataque visual en las inmediaciones del Polideportivo; asi que atentos!

PEQUEÑO EDITOR

pequenoeditor.com

“El arte desarma tu cabeza”
Para festejar los 10 años de TRIMARCHI! y potenciar el vínculo entre artistas y el público, Pequeño Editor organiza este encuentro, en un evento original que propone la realización colectiva de un puzzle gigante. Los artistas convocados, trabajarán en sus dibujos y pinturas en las diversas caras de grandes cajas de cartón, interactuando con el público presente. Una vez concluida esta tarea, se procederá al desarme del volumen. En ese momento, el público presente será invitado a descubrir y armar de nuevo a manera de un rompecabezas las imágenes plasmadas en este gigantesco cubo. La jornada de trabajo, será acompañada de buena música y se registrará fotográficamente todo el evento.

ED FELLA

edfella.com

Edward Fella es un artista y diseñador grafico cuyo trabajo ha tenido una importante influencia en la tipografía contemporánea. Practicó profesionalmente como artista comercial en Detroit por 30 años antes de recibir un MFA (Master of Fine Arts) en Diseño de la Canbrook Academy of Art en 1987. Desde entonces ha avocado su tiempo a enseñar y a su propio y único trabajo auto publicado que ha aparecido en muchas publicaciones de diseño y antologías. En 1997 recibió el Premio Chrysler y en 1999 un Doctorado Honorario de CCS en Detroit. Su trabajo está en el National Design Museum y en el MOMA de New York.

Un libro de sus fotografías y letras ” Lettering in America” fue publicado por Princeton Architectural Press en el año 2000.

Ha sido finalista por el National Design Award en 2001.

ARTE QUE PUEBLA

A raíz de la Inauguración de la pista de skate de Carmen de Patagones se realiza un encuentro de arte para dar color a los 150 metros de pared que rodean la pista, para eso se convocó a artistas y grafiteros de la zona y de otros lugares del país en un encuentro cuyo objetivo fue el intercambio y la cooperación entre los artistas y skaters para resignificar un espacio público que estaba dormido…”Arte que puebla las calles, los espacios y los orazones, dejando un regalo a la comunidad y contagiando a los jóvenes para entender que el camino para mejorar las cosas es entre todos”

BRUNO CONFESSORE

flickr.com/getafacap

COLECTIVO MORTERO

facebook.com/pollopozzi

Colectivo de artistas de Valparaíso Chile coordinado por Gabriella Pozzi participan: Caro – Dusan – Eduardo LeBlanc – Elilen – Felipe Lara – Gustavo Urquieta
- Samano – Tete

REVISTA CRANN

crann.com.ar

Revista Crann es un medio editorial que abarca contenidos de diseño, arte, disciplinas visuales y comunicación.
Siendo un medio independiente, Crann explora los aspectos gráficos del formato revista, manejando un equilibrio entre tendencias y diferentes formas de expresión.
En muchos casos pudiendo experimentar en cuanto a su producción gráfica editorial, logrando ser una pieza de colección con destino en las bibliotecas de sus lectores.
Los artículos son en su totalidad de producción propia, elaborados por artistas, diseñadores, periodistas y escritores de diferentes ciudades de Argentina y el exterior. De esta manera Crann abarca diferentes visiones del diseño y las artes visuales de manera plural y equitativa. Los más de 10 años de trayectoria han permitido que el proyecto sea tenido en cuenta en diferentes casas de estudio incorporando artículos a bibliografías de materias troncales de la carrera de diseño gráfico.

DEALTOVOLAR

flickr.com/dealtovolar

1988, Córdoba, Argentina.
Desde 2007 vivo en Buenos Aires a donde vine para formarme como artista. Ese año estudié en el *Instituto Superior de Arte fotográfico (ISAF).
En 2008 hice el Taller de Imagen Fotográfica que dicta Alberto Goldenstein en el *Centro Cultural Rojas* (UBA), así como el de Filiberto Mugnani de Iluminación y el de Lucas Engel de Fotografía Digital. Ese año participé de la muestra colectiva que se hizo en el C.C.R. curada por Goldenstein.
A partir de 2009 hice la carrera de fotografía artística en la *Escuela Nacional** de Fotografía* (ENFO), con Jorge Mónaco, y en donde expuse bajo la temática de Autorretrato, Paisaje urbano sin elemento humano, Collage y dentro del grupo de alumnos seleccionado por el mismo director y curador, llamado Colectivo Fotosensible. En paralelo, desde 2009 trabajé en cine, televisión, teatro y publicidad, en proyectos tales como Ensayo Ä, Marejada, Sergio Ramos, Los Pibes del Puente, en el videoclip musical de Michael Mike “Lo que a vos el amor” y como fotógrafo de las bandas Buentren, Globo, Daniela Spalla, Intrépidos Navegantes, etc. En este momento estoy trabajando de asistente del fotógrafo de moda francés Jonathan Delacroix, haciendo producciones para las revistas Para Ti Colecciones y Cosmopólitan.

DIEGO RONDÓN ALMUELLE

diegocalavera.blogspot.com

Estudié un par de años arquitectura y luego me pasé a la carrera de Diseño gráfico, perO de donde aPrendi casi todo lo que se fue leyendo comcis.
Actualmente trabajo en ilustración de manera profesional participo regularmente en la revista de arte experimental Belio magazine de españa desde hace 10 años algunos trabajos recientes: trabajo de coloreado digital para la editorial Glenat del comcis Chiquiboom escrito por H. Migoya Ilustraciones para la editorial Cuentis, para el libro “Se llamaba Bosque” escrito por Carolina Lozano asi como diversos diseños para portadas de CDs, camisetas, etc exposiciones colectivas e individuales en Peru y el extrangero como en Calicomix Centro cultural Canfandi Cali Colombia (2010) y “Toy Box” en el Instituto Literario Toluca Mexico (2011)

EMILIANO C. ARANO

facebook.com/emiliano.arano

EMMANUEL OREZZO

flickr.com/emmanuelorezzo

Entre sus trabajos hay ilustración y collage digital, diseño editorial y publicitario, donde plasma su estética retro y en ocasiones lo-fi.

ESMILE

esmile.com.ar

Esmile es un joven estudio independiente de ilustración y diseño de Mar del Plata. Se formó en el año 2010 por Mariana Corrionero, ilustradora / directora de arte y Gastón Vásquez diseñador /director creativo. Anteriormente cada uno trabajaba de forma freelance y a finales del año pasado decidimos unirnos. Nos dedicamos al desarrollo de todo tipo de pieza gráfica. En nuestros proyectos valoramos la constante búsqueda de nuevas formas y técnicas de realización. Asimismo realizamos obras, murales, intervenciones y siempre estamos dibujando y pintando. Tenemos tres principios que nos marcan el rumbo: Se feliz, Se Libre y Sonríe.

FLORENCIA ELGUE

flickr.com/pollitomama

Desde que tengo recuerdos siempre me gusto registrar lo que pasaba a mi alrededor, de chica me compraron una JVC y me la pasaba filmando absolutamente todo.
Este ultimo tiempo encontre una Minolta perdida en las profundidades de mi casa y no me la pude despegar de la mano. Estudio Diseño de Imagen y sonido que me permite llevar adelante proyectos personales, proximamente un corto bien fumon.

GOTA

flickr.com/lagota

Maestro nacional de Bellas Artes, diseñador grafico y publicitario, licenciado en publicidad, integrante de TNT CREW, creador y director comercial de estudio de diseño D.ink. Graffitero, street art y creador de objetos.

IGNACIO CANDEL

ignaciocandel.com

Ignacio Candel nació un 31 de Mayo de 1985 en la ciudad de Mar del Plata, Argentina.
Habiendo estudiado Bellas Artes e Ilustración, decidió comenzar su travesía por el mundo teniendo solo veinte años y llevando consigo el sueño de expandir su técnica
como ilustrador para alcanzar nuevos desafíos.
Comenzó a trabajar para algunos estudios de bajo calibre en Barcelona. Pero con el tiempo, Ignacio obtuvo la experiencia requerida, hasta entonces ausente, para que su
estilo se afianzara y su rol como ilustrador se convirtiera en una forma de vida.
Con 23 años, se mudó a la ciudad de Dublín, Irlanda. Fue allí donde comenzó a ilustrar diversas tapas de revistas y participar en varias campañas publicitarias
locales e internacionales. Entre sus clientes como freelance, destacan: Philip Whiteley (escritor y autor de Meet the New Boss), The Newyorker, The Irish
Independent, Advanced Photoshop Magazine, Adidas, Coca-Cola, entre otros.
En 2010, expuso sus obras por primera vez en la galería londinense The BrickLane Gallery, donde también exhibe frecuentemente el ilustrador de la banda Gorillaz, Jamie Hewllet, a quien Ignacio tuvo el placer de conocer durante los preparativos de la muestra.

Su obra Filantropía en Irlanda forma parte de la exposición dublinense Cyclize your City, organizada por el gobierno Irlandés, debido a que fue la más votada por el público entre mil doscientos cincuenta candidatos.

En 2011 regresó a su ciudad natal, y ya expuso en algunas galerías y eventos entre los cuales destacan: Teatro Auditorium de Mar del Plata, Pecha Kucha Nights, Tecnópolis ( exposicion Industria Argentina ).

ILUSTRADORES ECUATORIANOS

ilustradoresecuatorianos.blogspot.com

Somos una organización de profesionales y aficionados a la ilustración, nuestro objetivo es generar valor en esta práctica gráfica. Impulsamos la difusión de nuevos espacios culturales y enlaces laborales. Misión ser el nuevo escenario.

JOAQUIN CROXATTO

crxto.com

“Apulso visual proyectual, equinoxio grafico, corriente magallanica anarquista, mas de 10 años de sombra enrarecida en estado de panico, cultivador de brotes
culturales, nube gaseosa, instigador de etica anticapitalista y luna en Capricornio con disfraces discursivos.”

JUAN MOLINA

cargocollective.com/juanmanuelmolina

Nacido en la ciudad de Mar del Plata en 1982, comenzó la práctica fotográfica en el año 2004 con la adquisición de su primera cámara réflex, inicialmente de manera autodidacta. En 2006 inició un curso de fotografía en el Foto Club Tigre dónde profundizó los aspectos básicos del manejo de la cámara. En 2009 realizó los cursos de Foto Fija I y II en SICA dictados por Roxana Troisi adquiriendo conocimientos de laboratorio y aspectos más complejos de la fotografía como el análisis de la imagen fotográfica y las variables que intervienen en su creación, los resultados de la iluminación y el control de la expocisión como así también en el rastreo e interpretación de distintos referentes ya sean fotográficos, cinematográficos, literarios o sonoros. En 2010 y 2011 realizó los talleres de Imagen e Idea Fotográfica a cargo de Alberto Goldenstein por los cuales le fue posible potenciar la visión y el concepto en la producción de fotos, como así también tener un panorama acerca de la historia de la fotografía y sus diversas tendencias.

En 2011 tuvo lugar su primer muestra en La Usina Cultural del Sur (Ciudad de Buenos Aires) junto a jóvenes fotógrafos como Jimena Almarza; Florencia Montes y Luján Montes

LA NUTRIA LECOROT

flickr.com/lalecorot

LUCIANO BEVILACQUA

tiporock.blogspot.com

Diseñador Gráfico, Illustrador y habitante de un planeta que necesita ser escuchado. Palabras claves: ARTE + DISEÑO + MÚSICA + SOCIEDAD + SUSTENTABILIDAD + ACCIÓN + INCLUSIÓN + COMPROMISO + PAZ + AMOR Y RESPETO…

MANI

flickr.com/danabonilla

Colectivo de artistas coordinado por Dana Bonilla.

Estudié la carrera de Comunicación Audiovisual en Lima y me especializo en talleres de cine en Buenos Aires, entre ellos guión, dirección de fotografía, iluminación, color, foto fija. Trabajo como montajista para el canal SURPERU que se trasmite en EEUU y para el cana online www.snowlog.tv.
Guión y dirección del cortometraje: “El Dragón y La Princesa” y “Palo”, guión y dirección del documental “Deambulantes” (ganador de dos premios) dirección del video clip “Quiero ser Hardcore” de la banda Las amigas de Nadie.

MARCOS MORENO

ehlgil.blogspot.com

A Marcos le gusta pensar en lo que dibuja, como una reconciliación con el lugar donde vive. Retrata lo que piensa cuando ve su entorno y ahi es cuando, mediante una textura hecha a base de grafito, una cara sonrriente y un texto breve, aparece el mundo que se esconde detrás del mundo: uno lleno de cosas, maravillosas, de todos colores, que está alrrededor nuestro y en el que, a menos que tengamos hambre, sueño o las dos cosas, nos brinda siempre la posibilidad de pasarla bien. ¿Cómo? Es simple, mirando sus dibujos.

MARINA DI MILTA

flickr.com/marina_pupa

Marina Di Milta nacio en 1989 en Mar del Plata. Estudio Artes Visuales en el Polivalente de Arte (Mar del Plata), entre pinceles y sandwiches desabridos.
Al mismo tiempo cursó sus estudios en el Conservatorio de Musica Luis Gianneo, donde aprendió a tocar la guitarra. Luego estudió Ilustración en la Escuela de Artes Visuales Martin Malharro.
Marina Di Milta realiza paseos lluviomísticos, en los que busca por la calle materiales e imágenes para sus obras.
En el 2008, en uno de sus paseos, encontró una bolsa enorme llena de fotos y revistas viejas, lo que luego posteriormente marcó su estilo.
En el 2010 comienza una misteriosa correspondencia postal con el comediante metafisico cordobés Salvador Cresta, con quien actualmente comparte la existencia, y forma el grupo de música folk-experimental Caballos & Entusiasmo. Ya editaron tres discos bajo el sello Mariano Mermaid, y estan preparando el cuarto.
En sus ratos libres, Marina fabrica accesorios y objetos artesanales. Está enamorada de las imágenes, y experimenta diferentes medios para crearlas.

MARITA SAMPEDRO

MARITA SAMPEDRO. Estudié en la Escuela de Artes Visuales “Martín Malharro” de Mar del Plata, donde me gradué en fotografía y Prof. de pintura y en la cual trabajo desde 1999. Disfruto mucho del hecho creativo del trabajo en taller, donde cada año me encuentro con nuevos estudiantes y geniales desafíos artísticos de enseñanza-aprendizaje.
Me interesa especialmente la pintura, la ilustración, el retrato en blanco y negro… Es a través de la representación y la búsqueda con diversos medios artísticos que surgen en mis imágenes personas y personajes, reales e irreales que forman parte de mi mundo. Un universo lúdico, de juego constante expresado a través del color y sus contrastes y una representación más cotidiana a través de fotografías ByN. Mis obras han sido expuestas en varias ciudades de Argentina y en el exterior. Recientemente he presentado junto a otras mujeres fotógrafas el libro “Con la cámara en la cartera”.

MATI NUEVO

matinuevo.com.ar

Matías Scheggia, también Mati Nuevo. De Mar del Plata, reside en Capital. Casi diseñador pero no. Dibuja, mueve cosas, recorta, filma, saca fotos, documenta.
Parte activa de la reserva de humanos COCO ‘www.cocomanda.com.ardonde lo espontáneo es una regla y lo premeditado esta mal visto. Amigo personal del Chaav y Marco Bazzero y fanático de la música que pasa RS.

MIKA

Nace en Suecia en Diciembre de 1985. En 2001 incursiona en el mundo del dibujo y la pintura, y en 2004 comienza sus estudios en fotografía. De aquel ámbito de aprendizaje surge en el año 2008 un grupo de reflexión, producción y debate sobre la fotografía contemporánea llamado “Convergentes”, que hasta la fecha han realizado varias intervenciones y exposiciones.
Diseñadora Gráfica egresada de la Escuela de Artes Aplicadas Spilimbergo, Córdoba. Actualmente cursa sus estudios en Buenos Aires en la licenciatura de esta carrera.

POCOS DE NIEVE

Somos un colectivo de arte y diseño, nos interesa fusionar ideas, crear en conjunto sumando al imaginario de cada uno las ideas del otro. Como copos de nieve, hacemos acciones efímeras, de naturaleza impermanente y al juntarnos formamos algo más grande, la nieve. Nos gustan los gatinos, las comidas amorfas y derretibles, las bebidas calientes y frescas, el impacto de las sensaciones sutiles, las nutrias bebé, las plantitas que nacen solas, los libros que hacen reir y llorar, los detalles, las miradas, las caminatas al sol y a las nubes, las chucherías irresistibles, la curiosidad sobre las pequeñas cosas, el trabajo manual, la simpleza, la nieve, los bosques, el mar, los felinos, las piedras, el sol, los libros, los pinceles, los arboles, la calma, la aventura, la comida compartida, estar dentro del agua, los paisajes con horizonte lejano, la palabra de un amigo, los atardeceres, los lugares que te hacen sentir solo pero se pueden fotografiar, los borrachitos de confiteria, las medialunas, los churros, las bicis y viajar; siempre y en todos lados. ir de la mano. ir solos. ir.

Clarisa Grabowiecki, Maricel Nowacki, Babun Feroz, Felix Busso

RADHA

facebook.com/radhasita

Es de extrema belleza cuando en un proceso creativo la busqueda comienza a ser generosa contigo y te regala destellos de divinidad..
..es ahi cuando todo cobra sentido… o mejor aún; cuando lo pierde completamente y te invita a explorar la genialidad,en ese estado el Arte se expande y vos sos el canal que lo manifiesta”
Asi ,siento el Arte en mi vida,el Arte tiene el poder de canalizar nuestros más profundos origenes. Nací el 17 de mayo de 1978 en buenos aires .A la edad de 8 años me mudé junto a mi familia a la ciudad de Villa Gesell,donde resido actualmente.

Amante de los colores ,de embellecer,alegrar y energizar cada rincón posible juego y disfruto con las posibilidad que dá la vida misma de contar historias a travez de un pincel..

RAEIOUL

raeioul.com

Raul Orozco, también conocido como raeioul, es Publicista de la Universidad Pontificia Bolivariana y decide dedicarse a la ilustración porque es, tal vez, lo único que sabe hacer en la vida. actualmente trabaja como ilustrador freelance con agencias de publicidad y revistas en Colombia.

REDAK

BE.NET/REDAK

A comienzos del 2003 comienzo haciendo graffiti, a mediados del 2006 forme parte del colectivo Corso Pata Negra, con quienes pintamos por varios distritos de Lima y Cuzco. A fines del 2006 estudio la carrera de dirección de diseño gráfico en Toulouse Lautrec, en la cual tuve continua participación en exposiciones de ilustración y proyectos gráficos en el 2009 participamos en el IV Coloquio de diseño de la PUCP como expositores, a mediados del 2010 hago un paréntesis para preparar una muestra colectiva en el Instituto Toulouse Lautrec, junto a Masaki Gaja y Lizbeth Céspedes, con quienes formamos el colectivo SUMA. Trabaje durante todo ese periodo en empresas como diseñador gráfico e ilustrador, luego a mediados del 2010 comienzo a trabajar en publicidad GREY y actualmente trabajo en Y&R. y dirijo RDK mi propio taller de ilustración.

RENATA CASTRO

wwds.quarto101.com

Escuche buena música, explote algunas burbujas de plástico (o de jabón), arregle delicadamente un puñado de hierba en el papel chino o pase horas dibujando mentalmente cosas que has visto en la tintura descarrillada de las paredes. la vida es sencilla, uno es que la hace complicada. a menudo placenteramente.

Renata de Castro es diseñadora gráfica y dibujante, he trabajado para algunas oficinas de diseño y hoy trabaja cuidando de la imagen de la ONG Instituto-E, que está dentro de la marca Osklen. aspirante a las artes, trabaja para viajar , cree en los unicornios y en la revolución humana a través de la expansión de la conciencia.

SEBASTIAN MARTINEZ

flickr.com/tatetian

BIO: Egresado de la Escuela de Bellas Artes Rogelio Yrurtia, licensiado en diseño de interiores.Integrante de grupo artistico TNT.
Fundandor de DINKDINK, estudio de diseño TOTAL, desempeñándoMe como director de arte y diseñador.

TORMENTA

colectivotormenta.blogspot.com

Tormenta (Paula Giorgi – Bárbara Visconti). Trabajamos como dúo desde finales del año 2008 en La Plata. Estudiamos Grabado y Arte Impreso en la UNLP.
Tormenta comienza como un emprendimiento vinculado al diseño de remeras impresas en serigrafia con ilustraciones de nuestra autoría siempre en pequeñas cantidades; investigando el límite entre el diseño y el arte. Hoy estamos trabajando en proyectos relacinados con diversas discliplinas: ediciones independientes, arte para bandas (afiches, discos, postales), street art,
organizacion de fiestas, exposiciones y encuentros, experiencias docentes independientes.

TU GUAINA

tuguaina.blogspot.com

En el ocio creativo, aire fresco de monte, lo que fluye, lo que sale, con conciencia, o casi sin ella, despertando lo oculto, reinterpretando todos los días la superficie.
Las cosas se fueron dando, participando en cuanta movida pudiera, muestras en diferentes lugares, como Nolup (espacio local referente en arte contemporaneo), en las ediciones de las Maratones Fotográficas Iguazu y Posadas, (de las cuales fui parte del jurado), entre otras que sin nombrarlas fueran menos importantes.
Haciendo trabajos de diseño en Misiones y Buenos Aires, con el equipo de Arjaus.
Actuando como Vj En parte de Brasil y Argentina.
Siempre en busca de nuevos desafios, y con la premisa de “Que Fluya” Desde la selva Misionera,Tu Guaina.

VALENTINO TETTAMANTI

valentinotettamanti.com.ar

Valentino nació en 1986, y ya no recuerda desde cuando le gusta dibujar.
Hace un tiempo está en la recta final de la Licenciatura en Grabado y Arte Impreso en la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Desde hace ya unos años reparte su tiempo para trabajar como ilustrador y diseñador freelance, desarrollar proyectos propios, exponer en lugares convencionales y no tanto, dibujar aquí, pintar alla, y hacerse cargo junto a Marcos Moreno conceptocero.com/v2/artistas/marcos-moreno y Emmanuel Orezzo conceptocero.com/v2/artistas/emmanuel-orezzo de toda la gráfica del sello Concepto Cero.
En sus ratos libres (que por suerte cada vez son menos) y dejando de lado cualquier pretensión le gusta tocar la guitarra.

MARQUITOS SANABRIA

marquitossanabria.com.ar

24 años, marplatense, actualmente de paso por Capital Federal. Fan del 35mm, las fotocopias, papeles, tramas de puntos, serigrafías, fanzines. Hecho en casa.

GUILLERMO JONES

enprogreso.com.ar

Guillermo Jones, nació en Lomas de Zamora, Buenos Aires, Argentina el 12 de marzo de 1977. Graduado en Diseño Gráfico en la Universidad de Buenos Aires, Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Realizó el Curso de actualización en Imagen Corporativa del Departamento de postgrado de la U.B.A. F.A.D.U. dictado por el Profesor Norberto Chávez. Posteriormente realiza la Especialización en Medios y tecnologías para la producción pictórica, Postgrado del Instituto Universitario Nacional del Arte. Asistió a clases de dibujo junto a Osvaldo Ernesto Attila.
Actualmente es docente titular de la materia Audiovisual en la Especialización en Medios y tecnologías para la producción pictórica del I.U.N.A. Y cursa el Postgrado en Identidad Corporativa dictado por Guillermo Brea en U.B.A / F.A.D.U.

GUILLERMINA GOMEZ

kindinstants.tumblr.com

Oh Chintamani! Corazón-gema del bosque, manifestación de buda, centro del laberinto, tesoro de la expedición por la espesura (the inner woods), permítenos que en el refugio claro del bosque tornasol, nos encontremos!

Guillermina Gómez. (Bahía Blanca, 1985)
Desde sus tiernos art brut de los 80′s, cree que dibujar es una de las cosas más lindas.
Otros de sus amores son la fotografía, hacer canciones y andar en skate.

Nicolás Santiñaque

lobo y bandido / cantador y cazador

http://cargocollective.com/35mm

Coco Nuez
www.coconuez.com.ar

LA NUEVA GRAFICA CHILENA “LNGCH”

lngch.cl

La Nueva Gráfica Chilena, es un colectivo multidisciplinario fundado el 15 de Abril del 2000 frente al Sindicato Provincial Gráfico de Santiago, esta integrado por Pablo Castro Zamorano, Rodrigo Lagos Garcés, Rodrigo Salinas Marambio y Tomás Vega Zúñiga.

LOS ELLOS

losellos.com

“Los Ellos” es un disco compilado de canciones e ilustraciones inéditas y originales en homenaje a la historieta “El Eternauta” de Hector G. Oesterheld.

Estará conformado por 16 canciones de bandas diferentes y 10 ilustraciones de distintos artistas (conformando el packaging), con el fin de generar una obra en donde la personalidad de cada artista se vea plasmada y a la vez unificada por la temática.

Este proyecto es el primero de este tipo en homenajear a la gran historieta Argentina “El Eternauta” editada por primera vez hace ya más de 50 años.

El proceso creativo de cada uno de los artistas y productores, será documentado y presentado al público en tiempo real, con una cobertura
audiovisual y fotográfica. Este material se publicará como contenido en la web especifica de “Los Ellos”. Al finalizar el proyecto, se compilará lo
mas relevante en un documental.

“Los Ellos” no es sólo un compilado musical sino una idea que busca re-interpretar de forma global una historia. Construir un concepto en base a
muchas miradas y abrir nuevos horizontes tanto como para la obra en si, como para todos los participes.

MUNGUAU

munguau.org

MUNGUAU es un proyecto independiente, sin fines de lucro, destinado promover el intercambio cultural y abrir nuevos espacios de comunicación entre coreanos y argentinos.

Nos proponemos desarrollar numerosas actividades a lo largo del año 2011, que representarán un paso significativo en el proceso de integración entre las Repúblicas de Corea y Argentina. Creemos que este acercamiento significará un gran enriquecimiento para ambas culturas.

Nuestro objetivo de máxima es concretar los siguientes proyectos, muchos de los cuales ya se encuentran en desarrollo:

Una galería virtual donde diariamente se expone el material seleccionado por nuestro equipo de curadores

Un “muro” de comunicación bilingüe en el que personas de todo el mundo pueden dejar mensajes para sus amigos en Corea o Argentina. Este es un proyecto desarrollado en conjunto con un equipo de estudiantes de español de la Universidad de Ulsan que traduce todos los mensajes del coreano al español y del español al coreano.

Una serie de exhibiciones a realizarse en importantes espacios de arte en Argentina y en la República de Corea

Numerosas actividades de extensión cultural relacionadas con las muestras, tales como talleres para artistas, charlas, conferencias, etc.

Eventos tales como fiestas o shows de música en vivo orientados a incentivar la participación de la comunidad de jóvenes coreanos en las actividades culturales que se desarrollan día a día en la Argentina

Paper Toys y Diseño de personajes 20:30hs

Se dará un marco teórico sobre los Arttoys y los Paper toys y luego sobre una plataforma propia de papertoys los participantes deberan armar el paper toy para familiarizarse con dicha forma (que tendrá una
serie de diseños especialmente hechos para el taller de personajes).
En la segunda clase O parte se entregaran templates blancos para trabajar en la clase a mano o se podra trabajar de manera digital junto a una impresora.

Dentro de este taller se dara una bajada teórica sobre aquellos elementos que hacen a la creación de un personaje, historia de los paper toys, referentes actuales y experiencia personal en el creado de personajes. El objetivo de taller es dar los elementos teóricos para comprender mejor el concepto de la creación de personajes y familiarizar a los participantes con el armado de paper toys y la dinámica de crear sobre plataformas ya existentes.

Patricio Oliver es ilustrador, diseñador gráfico y Docente de la UBA.
Dicta talleres de diseño de personajes y aplicaciones dentro del mercado comercial y del mundo del juguete de diseño.

TALLER DE MAPPING 20:30hs

El taller estará alineado a técnicas de como hacer mapping, se basara en herramientas que pueden
utilizar un ilustrador y/o diseñador, también se profundizara sobre el trabajo de las perspectiva y punto de
observación ideal, como también conceptualizacion de contenido y contundencia del mismo.

Descargar PDF : PANORAMICA taller de mapping

Taller de composición morfológica y tipográfica del Cartel Chicha 10:00 am

Un cartel, afiche o poster, es una lámina de papel, cartón u otro material que sirve para anunciar o dar información sobre algo.
Pero, ¿Qué ocurre cuando este elemento forma parte de una cultura y adquiere una identidad? ¿Y si pasa de ser un medio comercial a hacer una forma de expresión personal? ¿Se transforma entonces en arte?

La creación de carteles como forma de expresión personal.
El workshop abarcará temas como los orígenes e importancia del cartel en la comunicación, la historia del cartel chicha, el paso de la artesanía por la innovación del diseño gráfico, la importancia de la identidad, para conocer y poner en práctica la composición morfológica y tipográfica del cartel chicha.

El workshop busca generar un intercambio entre la cultura popular “chicha” limeña y el público asistente.
Trabajando el uso de la tipografía, equilibrios, el contraste de colores, la síntesis y la pregnancia. Factores importantes para poder transmitir un mensaje conciso y directo como lo precisa el cartel.
Usando como herramienta, la identidad de ambas naciones mediante el trabajo plástico, tipográfico, manual y estético, fusionándolos en la elaboración de carteles. Generar un espacio de expresión y intercambio.

Taller de Ilustración colaborativa 10:00 am

La ilustración colaborativa es diseñar con un amigo. Crear juntos, nos lleva a nuevas situaciones: nos beneficiamos de una percepción clara y casi el resultado es siempre diferente que los participantes esperan. El trabajo como ejercicio colectivo ejercita uno de los fundamentos importantes para el proceso de creación; como por ejemplo, el acceso a la referencia de su propia imaginación.

El tiempo para resolver sus problemas y reconciliar los aspectos de los participantes permite una disociación de estilo o de cuestiones estéticas, como pre-definidos.
Por lo tanto, este taller busca despertar la atención y la reflexión de los participantes sobre el proceso mismo de la creación, mientras que se proporciona un intercambio de nuevas experiencias y su interacción.

Para ello, vamos a tener una exposición de conceptos y referencias, prácticas colectivas – como dibujos y rápidos, desafíos – la definición y ejecución paneles de las asociaciones.

Cada par se apoya en una hoja de Paraná (o similar) y se ha un solo color para componer un panel. Los criterios de selección es el doble realiza preferentemente por afinidad, por lo que la idea es promover un contacto entre los participantes antes del evento.

Después de esta fase inicial, los participantes deben definir el tema de su panel. Para ejecutar el panel de participantes, así como material de dibujo tendría un proyector y un escáner.

Haz sonidos del espacio con materiales terrestres 20:30 hs

Descripción: Quienes atiendan al workshop producirán sonidos espaciales con sintetizadores digitales simples y materiales que vemos en la vida diaria. Al crear sonidos espaciales, los participantes entenderán que el Espacio es simplemente un reflejo de la tierra, ya que no hay sonido en el espacio. Se prepararán materiales básicos para producir los sonidos, pero los participantes pueden traer cualquier material para crear sus propios sonidos. El resultado será grabado y presentado a través de sitios web.

Biografía del artista: Song Hojun es un artista que prefiere descubrir nichos de tecnología y mezclarlos. Al detectar estos nichos, los usa como medios de comentario social o como objetos para expresar estéticas. Le gusta usar microprocesadores, sensores, PCB y aluminio como texturas y pinturas. Ha participado en varias exhibiciones grupales y ha tenido dos exhibiciones como solista. En la actualidad, Hojun utiliza e implementa tecnologías extremas para crear narrativas y trabajar en “el arma más fuerte del mundo”, “Joyas de radiación” e “Iniciativa de satélite de código abierto”.

*Dibuja anuncios de servicio comunitario con Jeremyville* 20:30 hs

En este workshop, Jeremyville y Megan Mair (Directora Creativa en Jeremyville) te levarán por el proceso creativo de dibujar sus anuncios de servicio comunitario diarios. Luego dibujarás el tuyo, y te tomarás una foto con tu dibujo, la cual Jeremyville subirá a su página de Facebook. Sé parte del proyecto actual de anuncios de servicio comunitario y ve los álbumes aquí:

http://www.facebook.com/media/set/?set=a.395036406623.175966.82742196623&type=1

http://www.facebook.com/media/set/?set=a.10150209421101624.336525.82742196623

Ven a pasar el rato y dibujar con Jeremyville, haz preguntas, ve como dibuja y como se le ocurren las ideas, y mejora tus habilidades para crear imágenes poderosas, con uno de los líderes mundiales en la creación de imágenes.

Cómo cruzar el Abismo entre
Diseño Creativo y Producción de Packaging 10:00 am

Nuevas Tecnologías
en Producción de Packaging

Las nuevas tecnologías de Producción de Packaging, aportan a los creativos diseñadores de envases y embalajes, una muy importante cantidad de beneficios técnicos para resolver envases con mejor calidad de presentaciones, una importante diferenciación en el mercado y más bajos costos de realización.

Sólo hay que cruzar el Abismo,
animarse y acompañarme. Allí les haré conocer el fantástico mundo de la producción de packaging que está disponible, para beneficiar y ayudar a realizar más y mejores envases y embalajes.

El diseño de envases Inclusivo.
Integración del diseñador gráfico y el diseñador industrial.
¿Cómo trabajar juntos?
Envases Inteligentes.
Envases plásticos, flexibles, soplados, inyectados, termoformados.
Envases plásticos reciclables oxobiodegradables.
Envases metálicos en hojalata y aluminio. Moldeados, ribeteados.
Envases de vidrio. Nuevas técnicas de pinturas y degradés.

Etiquetas plásticas in mould y multisistemas.

Embalajes, transporte, distribución.

Club del Dibujo
Workshop TMDG 10

Escribir es dibujar
Taller intensivo-teórico-práctico. 10:00 am

Comenzaremos con una breve intro teórica.
Mostraremos ejemplos de escritura creativa.
Maestros, revolucionarios y visionarios
de todas las épocas.

Continuaremos con la práctica intensiva:
una mano que escribe es una mano que dibuja.
El mas allá de la caligrafía. El dibujo como
práctica para expander nuestro horizonte expresivo:
legibilidad y audacia.
Creación del propio alfabeto. Lentitud.
Accidente, borrón y error: nuevos aliados.
Imprevisión y originalidad: como fabricar
herramientas secretas.
El pizarrón en el siglo XXI: amo y señor
de las tabletas táctiles.

El taller estará a cargo de miembros del Club del Dibujo:
Mario Gemin, Jorge Luis Ihlenfeld, Lucas Lamarche,
Lautaro Martin y Mariano Morales (todos diseñadores gráficos
y dibujantes) e invitados especiales.

www.clubdeldibujo.com

Designers Republic marcó a una generación de diseñadores. Mucho de lo que vemos hoy aún sigue marcado por este estudio. Ian Anderson, su fundador. Por primera vez en Sudamérica, mostrando el mito y todo lo que vino después.

www.thedesignersrepublic.com

00:00 BUENAS NOCHES TRIMARCHI

19:30 DAVID CARSON

00:00 BUENAS NOCHES TRIMARCHI

17:00 FINAL EMOTIVO

Hace años nos piden la presencia de Daniel Solana en TMDG, por diferentes motivos, nunca habíamos podido concretarlo, hasta el día de hoy. Una persona con facilidad para ver el futuro, proyectar los campos digitales.

www.doubleyou.com

La chicha, movimiento de cumbia peruana, gana estetica mediante un medium contemporáneo, Elliot Tupac, poniendole el fluor a la cumbia. La estética de un movimiento sociomusical, un campeon.

www.flickr.com/elliotupac

UBA
DARIO MIGUEZ tmdg.fadu.ubagmail.com

MENDOZA
EDUARDO GARCIA yapeyuuhotmail.com
ANABELLA BUSTOS viajedisenogmail.com

SANTA FE
DIEGO MAGNIN franja.fadu.unlgmail.com

CORRIENTES Y CHACO (forman un solo grupo)
PAULA PISTEK lagringapistekhotmail.com

CHACO – RESISTENCIA
FIORELLA DI GIUSEPE fiorellarominagmail.com

JUNIN
ROMINA MASSARI rominamassarihotmail.com

AZUL Y TANDIL
GENCO lazus_dghotmail.com

NEUQUEN
JOJI jojivichichgmail.com
Josefina Vichich 0299-154694786 / 0299-4433748

NECOCHEA
EZEQUIEL HERRADA cmyklasergmail.com

TUCUMAN
MARIANO DANIEL ORELL marianoooogmail.com

BAHIA BLANCA
MARIA FLORENCIA CHEUQUEPAN florcheuquepanlive.com

CORDOBA – VILLA MARIA
MELISA melimarmohotmail.com
FREIDENBERGER afagustinahotmail.com

BALCARCE
JEREMIAS MOLLANO DI MARCO jeremias0514hotmail.com

SALTA. CAPITAL
AGUSTINA CRECHE aguscrechehotmail.com

ROSARIO
ESTEFANIA MORENO
Facebook: trimarchi desde rosario
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SOFIA SALOM tmdg.rosariogmail.com
Twitter: @tmdgrosario
Facebook: TMDG Bus desde Rosario